Renga est un projet NFT aussi énigmatique que les NFT «boîte noire» qui ont tout déclenché. Depuis son lancement en juin 2022, le projet a réalisé plus de 40 000 ETH en volume et a un prix plancher actuel de 1,1799 ETH.
Malgré l’absence de feuille de route, peu d’utilitaires NFT traditionnels et un artiste et fondateur principalement privé, le projet a maintenu un sentiment communautaire sain, soutenu principalement par ce que certains appellent le meilleur art PFP de tout le Web3.
Mais qu’est-ce que Renga, et comment a-t-il trouvé son succès ?
Sommaire
Qu’est-ce que Renga ?
Renga est une collection NFT de 10 000 pièces nommée d’après une ancienne forme de poésie japonaise. Avec Renga, un groupe de poètes écrit à tour de rôle des strophes, une à la fois, pour créer un poème plus long.
Ce style de poésie sert de métaphore à la vision de la collection Renga NFT : les NFT – qui sont magnifiquement rendus dans un style artistique fluide, coloré et rétro-futuriste – sont comme la première ligne d’une histoire plus longue que la communauté est exhortée. pour aller jusqu’au bout.
Comme le dit le site Web de la collection : « Renga nous donne la liberté de créer tout ce qui nous passe par la tête. »
L’histoire de Renga NFT a commencé en mars 2022, lorsque l’artiste comique Daniel Islesmieux connu sous son alias DirtyRobot, a publié son The Art of Seasons NFTs, une collection d’illustrations dynamiques mettant en vedette les quatre saisons. Le succès antérieur d’Isles en tant qu’artiste 1/1, y compris des ventes de plus de 70 000 $, a conduit à la vente de sa première collection.
Mais Isles ne s’est pas arrêté là. À l’été 2022, Isles a largué les détenteurs de «The Art of Seasons» mystérieux Black Box NFT qu’ils pourraient graver pour un PFP d’une collection d’art appelée Renga. Les NFT Black Box ont à eux seuls réalisé plus de 10 000 ETH en volume, et plus de 1 000 n’ont pas encore été brûlés.
Avec une vision d’être une plate-forme pour la narration perpétuelle à travers de multiples supports, Isles a créé une collection NFT qui était si détaillée et séduisante qu’il a fallu Twitter et l’espace NFT d’assaut. En effet, certains prétendent même que c’est l’un des meilleurs projets PFP artistiques dans Web3.
Depuis lors, Isles et son équipe ont publié plusieurs bandes dessinées numériques sur les plateformes sociales de Renga, y compris une série Manga sur un garçon qui trouve une mystérieuse boîte noire. Ils ont également récemment créé une boutique de produits dérivés collaborative avec Esthétique.
Qui est l’artiste derrière Renga ?
La force motrice derrière le projet est Isles, qui est née à Birmingham, au Royaume-Uni, et réside actuellement à Hokkaido, au Japon. Il s’est intéressé très tôt à la création de bandes dessinées et de streetwear lorsqu’il était enfant. Assorti à son obsession pour les vieux films de Kung fu et Transformateurs dessins animés, il n’est pas étonnant que vous voyiez le mélange de l’Orient et de l’Occident, du futur et du passé, du mécanique et de l’organique dans son art Renga.
Cependant, Isles lui-même refuse de définir son style. Dans une interview avec Hypebeastil a dit que son style est un « travail en constante évolution… en cours au quotidien ».
Malgré sa réticence à être confiné par une seule marque, le style artistique d’Isles est une force unificatrice qui a rendu la collection Renga NFT si inspirante pour ses détenteurs. Cela est particulièrement évident dans les 11 archétypes de la collection, qui présentent des styles visuels distinctifs à la fois uniques et cohérents.
Les 11 archétypes de la collection Renga NFT ont encouragé la communauté à créer leurs propres récits uniques autour de la collection. Certains détenteurs de Renga créent des histoires pour leurs NFT, tandis que d’autres produisent illustrations utilisant leurs Rengas comme source d’inspiration.
Bien que Isles et son équipe continuent de fournir de nouvelles histoires et inspirations à la communauté, Isles a également partagé ses talents avec d’autres collections NFT depuis le lancement de Renga. Par exemple, il a contribué une pièce intitulée Centre-ville à la collection Curious Cabins de Stefan Große Halbuer, et il a créé Tactiques de survie des ours pour la collection 6529. La polyvalence et le style artistique distinctif d’Isles font de lui un collaborateur recherché dans l’espace NFT.
Pourquoi Renga réussit-il ?
En surface, ce que Renga a fourni à sa communauté depuis son lancement – quelques gouttes de merch, quelques webcomicset l’accès à une poignée d’événements – pourraient faire accuser d’autres projets de malmener leurs détenteurs. Mais il n’y a pas un tel sentiment ici; les titulaires sont fiers de leurs Rengas.
Pour expliquer le succès de la collection, certains pourraient dire que l’utilité est l’art lui-même. Mais cette évaluation peut passer à côté de l’essentiel. Si les gens veulent que l’art soit un utilitaire, ils peuvent acheter un NFT 1/1 auprès de l’un des centaines d’artistes. Renga semble représenter quelque chose de plus profond que cela.
C’est un moyen pour les collectionneurs de se rassembler – comme des enfants autour d’un feu de camp – pour créer des histoires à partir d’une collection NFT. En possédant un Renga, vous ajoutez une autre ligne à l’histoire des NFT et peut-être même de l’art au sens large.
L’utilité de Renga, par conséquent, peut être quelque chose de plus proche de l’inspiration.
Surtout, il n’y a pas de feuille de route pour le projet. Les îles racontées Une37h qu’une feuille de route « gênerait les artistes au lieu de les aider ». Au lieu de cela, les Rengas sont un cadeau à la communauté pour raconter l’histoire comme bon leur semble. Le site Web de la collection le met le mieux ici en référence aux NFT Black Box originaux et à la nature mystérieuse de l’art:
« Ensemble, nous allons découvrir l’énigme. »
